关联灵性

我是没有太多资格谈论文学的，一是文章读得太少，二是自己也称不上一个作家或评论家。最近也写了些断句和散言，正处于抽屉文学阶段，只是写久了，总免不了有些话要说，不吐不快。我有十来个朋友是做诗的（均大言不惭的如此自称），但真正做出诗来的只有三两个，有几个在兼营，倒可除外。也有几个在做小说，可我怎么看都像在编故事。文学是特殊情感和艺术表达的重要方式，量多量少，是沉淀还是激情，都不甚要紧。只是作品应注入一些灵性，散发出一些灵性，也就是要用笔尖来抒发一些清晰或模湖的概念；不是拼凑，也不是玩文字游戏、迷魂阵，这样的文字是经不起推敲和审视的。
     我一直在忧虑，或者说是恐慌，这是我一提笔就从头顶升腾出的感觉。我做过小说，短篇、中篇、长篇都有，但变成铅字的机率就像股市上的垃圾股持续走低。为了赚稿费，我又兼营了一些散文，说实话，做散文我是没太大自信的，仅仅拼凑些词藻，可居然发了，这是意料之外的事。由于“大四已去”，心便有些浮躁起来，白天做采访，晚上经营酒吧，虽淡不上累，但时间少是确切无疑了。就在这当头，我却做起诗歌来，而且一发不可收，但我却拒绝谈论与诗歌有关的任何话题，因为对诗我确是没有太多的发言权，说了也百搭。
     我一个诗友给我捎来一本组诗集子，说想出版，先让我看看，我受宠若惊。我想推脱，主要担心辱没诗文，但还是没说出口，怕引出其他的想法。我认真的看了，有一些心动，也有一些感动，但也有一些沮丧。在这里，我只想套用欧阳老师的话来说，“讨歌我多半读不懂，也不想去弄太懂，但我能通过阅读他们的文字感到一种莫名的喜悦或忧伤，我认为这就是好诗。”就我而言，对于做诗的（包括我做诗的那位朋友），做文的，仰或做艺术的，我都很敬重，我认为他们是伟大的，充满灵性的。他们可以通过自己锐利的眼光或灵敏的听觉去感知人性中的美，他们的地位无比崇高，谁也不能取代。
     有人说，世界没了艺术就成了地狱。此话我倍加推崇。例子我是不想多举，因为我并不想说明什么，论证什么。有些时日，偶有师弟师妹常来与我“请教”文学，我开始还夸夸其谈，可到现却变得沉默寡言了，倒不是我开始清高，脱离群众，而是因为我在说话前首先应该弄清楚一个现实：自己是不是搞艺术的，或者说自己是不是搞文学这块料，对艺术有没有自己的参悟，也就是自己的文字有没有天才般的灵性，这很重要，否则，这不但误了自己前程，也误导了身边的青年（此话有些夸张了）。
     我突然想到了“闭关”。我发誓没有做出伟大的作品之前，我是不会轻意谈论文学的，我觉得文学真是太神圣了。前两天我一个做小说的朋友很有情绪的对我说，他太生气了，他兴致勃勃的拿自己的作品给一位“资源”作家看，他居然翻都没翻就盲目的把他斥责了一通；而另外一名“资深”作家却对他的作品推崇备至，说有深度，并称他才华横溢，前途不可限量。对这事我肯定是要有一些感悟的，但我什么也没说，我能说什么呢？我说什么有用吗？但我什么也没说憋在心底却挺难受。一个酒醉的夜里我们豪聚，情到浓时我对他说：“雷鸣，你是做小说的料！”我说便说了，谁曾去在意。当时过不久，他却捧着十余万字的长篇到了我的面前，我此时不应该仅仅限于感动了。
     我们要做的其实也很简单，那就是把一些想说的或不想说的话语通过笔尖流淌出来，至于文本的价值那是评论家的事。文字在每一个人的笔下都是存在的，我们要与其有些区别，就只能倾注心血和灵性，文字才能鲜活起来，动态起来。我是很相信灵性的，这与出不出名没太多关系。一个作家，他要的是洞察力，生长着对生活的无形触角，而不仅仅是能过勤奋，否则那是对创作的一种抹黑，也是对自己追求的一种推残。做文是丝毫强求不得的，还是顺其自然的好。话倒这么说，可这与“成家”和“成仁”有否直接关系，我真的不好说，这都是书架那些庸书和俗书分了我的心情，所以说远了。
     看不懂的才是文学。不知是哪位仁兄下此结论，结论是对是错我无暇去探讨，但它至少给我们这么一种文本导向：真正的艺术是面向大众还是精英？真正的艺术是金庸、琼瑶，还是梵高、海子？我看都有吧！不管你、我、他，还是谁、谁、谁，唯一要做的就是创造出一些能穿透时间和空间的作品来，至少不要像那些流行歌曲，过了便过了；要做也要做民歌民调。我主张沉淀和个性，我们不能总生活在云里雾里，爬得越高也就摔得越痛。个性是可遇而不可求的东西，但这却是你的文本价值存在与否的理由，不然你的文字充其最也只是步后尘，成仿制，如若这样，还不如提早鸣金收兵为好。有些同志却执着得很，成天在大庭广众之下叫嚷我是做艺术的，我是做文学的，我是做诗歌的，你说丢不丢人？
     忧郁或微笑，都将成为文学的符码，执笔在存在或缺失的标题上，那种老树昏鸦的玄远，那种晓风残月的感伤，那种化蝶双飞的凄落，不仅仅是作家自作多情所能诠释的，它还涉及到诸多方面。当笔杆成为或即将成为唯一的传导或绽放的重要工具时，架构一个空间和多元总免不了要收藏一些物有所值的生命现实填补，无所谓高雅、平淡，也无所谓幽远、喧嚣，它们都将成为一个审美的终结。它首先不是一个概念，也不是一段无法逾越的城亘。灵或性，玄或远，就是凭肤色和与年轻相关的生命个性走在一起，去天马行空外融会贯通，把色彩和方位人为的提高，当这种存在接近天堂或地狱时，生命也许终止，但透出的灵气绝对是几千里云层或几千年时间后的沉淀。
     说说而已，希望不伤大雅。总在捉摸，创作行进或进行多少年才称得上有个句号，这种说法有些不可理喻。但我确认为有些人一辈子创作一两年就够了；的有则需二三十年；有的则一辈子；有的一辈子也没完，像曹雪芹和鲁迅。这都是题外话，但与灵性也还是有些关联的。